Владимир Васильевич Стерлигов (5 [18] марта или 8 [21] марта, 1904 или 1905 год , Варшава — 1 ноября 1973, Петродворец) — советский художник, живописец, станковый и книжный график. Один из учеников К. С. Малевича. Родился в Варшаве. Отец — Василий Николаевич Стерлигов (187?—1932), дворянин, учитель истории, мать — София Яковлевна Стерлигова (урожд. Чубаровская; ок. 1880—1915), учительница. Вскоре после рождения переехал с родителями в Москву; семья жила на Воздвиженке(Ваганьковский пер, д. 3, кв. 2); лето проводил в имении, в селе Острое Пластиково. Детство провёл в Москве. Учился в «Школе свободного воспитания» М. Х. Свентицкой. В 1922—1925 учился на Литературных курсах при Всероссийском Союзе Поэтов, в 1923—1925 учился живописи и рисунку в частных студиях.
В декабре 1926 познакомился с поэтами круга «Объединение Реального Искусства» (ОБЭРИУ) — А. И. Введенским, Д. И. Хармсом; их личная и творческая дружба продолжалась до 1941 года.
В 1929 начал работать в книжной и журнальной иллюстрации, сотрудничал с журналами «Ёж» и «Чиж»; иллюстрировал книги, в том числе «книги собственного текста». Все предвоенные годы писал стихи и прозу.
С 1930 начал работать как педагог; его первым учеником стал художник П. И. Басманов. В 1932 вступил в Союз Художников. В октябре 1932 участвовал в выставке «Художники РСФСР за 15 лет» в Русском музее. Работы этого времени: «Равновесие» (1927), серии «Мужики», «Жнецы», «Полуобраз» (1933).
Практикантам Государственного института художественной культуры (ГИНХУКа) К. С. Малевич говорил: «…это будет школа, а не работа в искусстве, которой вы будете заниматься позже, развивая СВОЙ прибавочный элемент». В этом смысле Стерлигов — прямой наследник Малевича, так как осознал и назвал новый прибавочный элемент 1960-х годов. Свой вывод в искусстве Стерлигов сделал из супрематизма Малевича; новые свойства цвета, изучаемые Стерлиговым, также были выводом из супрематизма. У Малевича Стерлигов взял и геометрическую форму как модуль строения мира, живописного и космогонического, как «соображение о строительстве Вселенной». Мысль о Вселенных, представленных в виде сфер, при касании которых образуется Кривая, имеет своё объяснение и в науке, где, по одной из теорий строения Вселенной, она состоит из бесконечного количества касающихся друг друга сфер. Две зеркально отражающиеся Кривые образуют чашу — поэтому Стерлигов и называет свою идею «чашно-купольное строение Вселенной».
Наиболее известные работы Стерлигова 1960-х гг. и 1970-х гг.:
- живописная серия «Моря»,1962
- графические серии : «Лик», «Око», «Свойства чашной кривой», «Во Вселенной», «Касание», «Природа в чаше»,«Треугольник Рёло» (1962);
- коллаж «Квадрат в куполе» (1963),
- живопись: «Разговор: Вопрос и Ответ» (1963), «Портрет Люси Ушаковой» (1963),
- акварель «Путешественник (Путешественница)» (1963), графическая и живописная серия «Сан-Паулус»,
- графическая и живописная серия «Диаконы» (1964),
- живопись: «Черёмушки»(1964), « Чаша»(1964), «Щукино»(1964),
- графическая серия «Выходит Мария» (1964),
- акварели «Мы живём внутри купола» (1965);
- графическая серия «Ленты Мёбиуса» (1965),
- живопись: «Разговор об Истине» (1967),
- живопись: «О Возвышенном» (1967),
- живопись: «Здравствуйте!» (1967);
- живопись: «Пустынник (Монах)» (1967);
- графическая серия «Пошатнувшееся пространство» (1967),
- живопись: «Преклонимся все (Первая бабочка)» (1969—1970);
- пастели «Рябинка» и «Сухая трава» (1971);
- графическая серия: «Ангелы травы» (1972);
- гуашь «Распятие» (1973);
- акварель и гуашь «Голгофа» (1973);
- живописная и графическая серия «Скрытая геометрия» (1973).
