Герман Николаевич Завьялов — советский и российский художник, путешественник. Заслуженный художник Российской Федерации.
Родился художник 8 октября 1937 года в дер. Зарянка Тюменского района Омской области.
Герман Николаевич Завьялов представляет собой удивительный тип художника-отшельника, в одиночестве, вдали от «эпицентров» художественной жизни современного искусства, занимающегося своим делом.
Детские впечатления повлияли на выбор будущей профессии. Дед художника владел узкой и редкой специальностью: он расписывал печи.
Его «фирменным стилем» была морская тематика: подводный мир, водоросли, щуки и окуни. Все вместе это производило фантастическое и сказочное впечатление.
Все свое детство Герман Завьялов рисовал, а в 1955 г. поступил в художественное училище в Пензе, городе с хорошей картинной галереей. Окончив училище им. К. А. Савицкого, в 1960 г. поступилв Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова, где учился у Д.К. Мочальского.
С 1966 г. работал в «Томских художественно-производственных мастерских».
С 1967 г. был участником ряда выставок в СССР, с 1975 г. получил возможность проводить персональные выставки: Москва (1975), Белгород (1976), Томск (1977 и 1987), Новокузнецке (1995), Стрежевой (1996). Свой 70-летний юбилей (2007) живописец отметил в Москве, персональной выставкой в Центральном доме художника.
Член Союза художников РСФСР с 1970 г.
Герман Завьялов — живой, убежденный и искренний носитель академических ценностей, культивирующий их вдали от реальных академий. Он работает в собственной нише, никак не полемизируя с современным актуальным искусством.
Процесс рождения картины приходится на путешествия. Поездки — это работа с натурой, десятки этюдов и эскизов, в которых автор старается «удержать» непрерывно меняющееся, трудноуловимое впечатление от натуры. Но собственно картина, картина как результат, рождается уже дома, в мастерской, после возвращения. Живопись и путешествия для Германа Завьялова неотделимы друг от друга. Поездки длятся по несколько месяцев – весь судоходный сезон. Путешествовать он предпочитает по воде: плавает по большим сибирским рекам Енисею, Лене, был на Карском море и море Лаптевых.
«Я стал капитаном именно для того, чтобы меня не останавливали».
Самое важное для художника в путешествии – это возможность уединиться, сосредоточиться, а вовсе не поиски экзотической натуры и не погоня за новыми ощущениями, как можно было бы предположить, обозревая «географию» поездок художника «от Нарыма до Крыма».
«Я могу писать все, что угодно», — говорит художник. Плавание – это возможность освободиться внутренне от всего случайного и бытового, войти в отвлеченное рабочее состояние.
Несмотря на отшельнический образ жизни, взаимоотношения с традицией — это важный аспект работы. «Контакт с музеем нужен, чтобы не изобретать азбуку». Сам по себе я ничего сделать не смогу», — говорит о себе художник.
Не испытывая никаких предубеждений в отношении далеких от его собственных интересов течений, таких как авангард или импрессионизм, он стремится использовать весь доступный ему художественный опыт. «На меня повлияли все художники, которые существуют на свете, которых я знаю, например, Матисс или Гойя». Но предпочитает он русских мастеров 19 века: Ге, Сурикова, Кустодиева, Малявина, Рябушкина.
Характер у художника типично сибирский: спокойный и целеустремленный.
Еще один острый штрих к портрету добавляет абсолютная автономность художника, возведенная в принцип, — неспособность работать на заказ, отсутствие потребности участвовать в группировках и экспозиционных сообществах, вообще объединяться с кем бы то ни было в творческом отношении. «Знакомые нужны только для компании. В живописи я сам по себе. Я сам отвечаю за то время, которое живу на земле».
Картины Германа Николаевича находятся в частных собраниях США, Франции, Германии, Польши, Австралии. Лучшие работы художника приобретены музеями Томска, Кемерова, Иркутска, Комсомольска-на- Амуре, а также в музейных собраниях в Томске (всего 29 работ), Иркутске, Комсомольске-на-Амуре, в Томском краеведческом музее, Кемерово; в нескольких народных галереях области.
Персональные выставки проходили в Москве, Белгороде, Томске, в Стрежевом, неоднократно экспонировались за рубежом.
