ГлавнаяХудожникиЦыпина Инесса Максовна

Цыпина Инесса Максовна

Инесса Максовна Цыпина, Инна Цыпина (31 декабря 1946, Кишинев, Молдавская ССР - 11 февраля 2013, Кишинев, Молдавия) - советская молдавская художница, живописец, график. Инна Цыпина родилась в Кишиневе в семье главного инженера Кишиневской железной дороги Макса Цыпина; он был родом с Витебщины, из шагаловских мест, и прекрасно рисовал, но художником так и не стал; закончил Московский институт инженеров железнодорожного транспорта и аспирантуру; в 1944-ом году добровольно приехал в разрушенную войной Молдавию создавать Молдавскую железную дорогу и в Окнице, где находилось управление железной дороги, познакомился с бухгалтером Зинаидой Фроловой: она приехала сюда после ранения и контузии в Сталинграде, после госпиталя.

Когда управление перевели в Кишинев, в первую послевоенную новогоднюю ночь родилась Инна. Отец назвал дочь редким именем –  Инесса - в честь любимой двоюродной сестры, жившей в московском, «доме на набережной» вместе с матерью Софьей Карпай (1903—1955), которая работала кардиологом в Кремлевской больнице и была арестована по «Делу врачей». Не избежал этой участи и Макс Цыпин, освобожденный после смерти Сталина.

В 1959-1962 годах Цыпина училась в кишиневской Детской художественной школе им. А.В. Щусева у замечательного художника и педагога Натальи Васильевой (1939-2010), дочери известного художника  Алексея Васильева (1907-1975) – выпускника ВХУТЕИНа, ученика В. А. Фаворского, С. В. Герасимова, Д. С. Моора; он приехал в Кишинев из Москвы в 1941 году и более трети века посвятил художественной жизни Молдавии, создал систему профессионального образования, стал основателем Союза художников республики и первым его председателем.

В 1962-1967 Инна училась в художественном республиканском училище им. Репина на отделение живописи в классе А. М. Зевиной и В. Д. Зазерской (р. 1927). Директором училища в ту пору был А. А. Васильев. Диалоги с мастерами молдавского искусства, уроки с Адой Зевиной, знакомство и беседы с Михаилом Греку во многом определили мировоззрение и направленность творчества начинающей художницы, сформировали ее эстетические взгляды. Для юной Цыпиной лучшей похвалой от маэстро Греку стали обращенные к ней слова: «Иди-ка ты, девочка, от меня подальше и запомни: в тени большого дерева ничего не растет».

В 17 лет, на 2-ом курсе художественного училища, впервые увидев живопись Ван Гога, она испытала «настоящий чувственный удар, вроде солнечного», когда «все остальное померкло, а потом вспыхнуло с новой силой: вот как надо писать!». Живопись должна быть «чувственно передана на полотне, а содержание ее должно оставаться духовным». Когда в каждый мазок «вкладываешь себя, свое состояние», он  «получается, как сгусток энергии, полным чувства».

В начале своего творческого пути Инна Цыпина осваивала опыт модернистов, их творческие установки и методы, утверждая и совершенствуя новые формы. Её модернизм «был полон большого человеческого содержания, от которого она отталкивалась, решая чисто художественные проблемы, тонко чувствуя цвет, линию, изящество и красоту».

В училище она сошлась с близкими ей по духу художниками, Дмитрием Пейчевым и Людмилой Цончевой (1946-2017) и на всю жизнь сохранила с ними искренние теплые отношения.

В 1968 – 1988 годах Цыпина работала художником-постановщиком на Государственном Телевидении Молдавии. Одновременно занималась станковой живописью, участвовала в республиканских выставках. В 1979 создала серию картин «Отражения», абстрактные композиции «Лето», «Зима», «Весна», «Осень», вызывающие «ощущение некой очарованности – эта была сама душа художницы, преображенная красотой природы», которую она «не могла, не умела равнодушно копировать», но по-тютчевски чувствовала в ней душу, свободу, любовь и язык.

1980-е годы - начало пленэрных работ Цыпиной на улицах Кишинева. Написаны удивительные пейзажи: «Весна в старом Кишиневе» (1984), «Пейзаж. Старый Кишинев» (1985),«Старая мельница» (1987-1988), «Двор старого Кишинева» (1989) и другие. Картины Цыпиной побывали на  Международных выставках в Японии (1988) и Испании (1989).

В 1988 она была принята в Союз художников СССР. Это совпало с перестройкой и с окончанием работы на Телевидении, которая отнимала много сил и времени в ущерб живописи, и началом изнурительной творческой гонки наверстывания упущенного в технике масляной живописи и графики (пастель, уголь, сангина, сепия) - портрет, натюрморт, пейзаж, ню.

В 1990-е годы появились новые серии работ: «Гурзуф», «Сахарна», «Страсти по России», «Ню», «Quo vadis», «Памяти репрессированных», «Памяти погибшим певцам-поэтам». Они демонстрировались в Бухаресте (1994), Венгрии (1995) и Москве (1995, 1996, 1998). В 1993 году Цыпина создает свои знаменитые «Автопортреты», колоритные и чувственные, исполненные энергии жизни, по силе воздействия и мастерства сравнимы с шедеврами постимпрессионистов. Применять приемы скульптора: лепить мазками формы Инна училась у любимого Рембрандта, который витал над ней и не отпускал, она была им заворожена, считая его «мощным скульптором» в живописи.

В постперестроечные годы Инна работала по 20 часов в сутки, за один месяц написала маслом 25 портретов современников с натуры. Портрет для нее был высочайшей точкой в живописи, который «должен не вымучиваться, а рождаться, как бы сам по себе, исподволь». Ей были неинтересны «похожесть и копия, но была интересна психология», и, как только понимаешь, что ты «готов взять изнутри эту натуру человека, материал перестает сопротивляться, и живопись как бы льется». Цыпиной удалось соединить школы русского и западного портрета. Она утверждала, что русский портрет«не столько изобилует внешними эффектами, сколько глубок, насквозь психологичен», а западный – напротив, «виртуозное соединение живописных эффектов и формы, они красивы, но в них почти нет “психеи” – души».

Инна Цыпина участвовала в многочисленных конкурсах, в ежегодных общих выставках Союза художников Молдовы, в выставках Товарищества русских художников Молдовы «М-АРТ» в Кишиневе и в Бакэу (Румыния). В начале 2000-х  годов прошли три персональные выставки Инны Цыпиной в Кишиневе.

В 2003 году состоялась поездка Цыпиной на Академическую дачу Союза художников России под Вышний Волочек. На этом международном пленэре, художница представляла Молдову впервые за долгие годы постперестройки.В 1884 году в живописном месте древнего славянского поселения, городища под Вышним Волочком, по инициативе И. Е. Репина была открыта дача - приют для летнего отдыха и творческой работы студентов Петербургской художественной Академии. И многие известные художники ежегодно приезжают в это знаменитое место, прославляя его в своих полотнах.Результатом поездки стали новые работы художницы «Праздник берез», «Мостик», «Дом над ручьем», «Закат» и другие, представленные на выставке Цыпиной «Страсти по России» (2004). И снова Инна «передала не букву, как художники, изображающие фотографически пейзаж, а - дух» российского пейзажа, «оставаясь при этом в рамках колорита, свойственного бессарабской школе живописи».

В 2004 Инна Цыпина была избрана членом Правления Товарищества русских художников Молдовы «М-АРТ». В 2006 награждена дипломом Союза художников Республики Молдова за портрет. В 2007 Цыпиной вручена премия Союза художников Республики Молдова за пейзаж «Воздух старого Кишинева».

«Рожденная свободной, независимая и не терпящая фальши, она скромно проживала свою жизнь вдали от тусовок», не обласканная властями и похвальбой. «Ни одной официальной награды… Зато сотни работ одного из самых значимых, тонких, редких художников республики!... Главной её целью было оставить свои работы на родине – в Молдове. И, экономя, "поджимаясь",... она смогла сберечь основную часть своей "коллекции", не продавая картин. А спрос был, и немалый...».

Произведения художницы представлены в Государственной Третьяковской галереи, в музеях Волгограда, Кургана, Новокузнецка, Томска, в Национальном музее изобразительного искусства Республики Молдова, а также в частных собраниях Молдовы, России, Германии, США, Канады, Израиля, Италии, Франции.

Работы

Прошедшие аукционы

События